Beiträge von Lessa

    Bei den Flügeln vielleicht auch eins der etwas getönten Glas-Presets einsetzen. Für die Volume-Atmo muss man ein wenig tricksen, funktioniert aber:

    Prim erstellen, das groß genug ist, um die gesamte sichtbare Szene aufzunehmen. Glas-Shader mit Volumen drauf. Kamera AUSSERHALB platzieren. Mit den Volumeneinstellungen rumspielen, bis es tut.

    Es gibt ein Produkt, das es dir erlaubt, IRAY-Einstellungen einfach auf jede Haut zu platzieren, JM Human Shader. Da kann es natürlich sein, dass du bei sehr dunklen Hauttönen noch ein bisschen die Farben anpassen musst, aber grundsätzlich sah das erst mal gut für mich aus. Oft habe ich es allerdings aus Zeitmangel bisher nicht benutzt.

    Wenn man sich DS einmal vernünftig eingestellt hat, geht's sehr flüssig. Wirklich dauernd braucht man nur die Tabs Content, Scene, Parameters und Surfaces, falls man nicht animiert. Wenn ich dir raten darf: Nimm den Dark Style; die Farben kannst du ändern, wie du lustig bist und die Tabs sind deutlich kleiner. Ansonsten kannst du sämtliche Tabs und Panes so anordnen, wie du das möchtest, und auch diese behämmerte Herumschalterei zwischen den Workspaces muss nicht sein. Habe unten mal ein Beispiel für meinen Workspace angehängt.

    Iray ist eine Sache für sich. Ja, man hat fast nur Klick-und-Fertig-Shader, aber das Surfaces-Advanced-Tab lässt dir ja alle Möglichkeiten, die Channels nach deinen Vorlieben zu verändern. Ich bin auch noch nicht so wirklich durch alle Channels durchgestiegen; bei manchen kommen die Regler auch erst zum Vorschein, wenn du die Channels anschaltest (was ich persönlich sehr mag... heilloses Durcheinander bei vielen anderen komplexeren Shadern). Allerdings hatte ich auch noch nicht so sehr den Freiraum dafür übrig.

    Ich mag auch die erste mehr, auch wenn beide wirklich gut sind. Jesus hat so einen wundervollen kontemplativ-genervten Gesichtsausdruck, à la: "Geht die Streiterei jetzt schon wieder los?!" :D

    Das mit dem drapen ist doch klar: sobald du was an der Szene änderst, das nicht nur Textur, Kamera oder Licht ist, weiß das Programm ja nicht, ob das nicht ggf. mit einem der Gewänder kollidieren müsste. Aber, um dir das vielleicht zu vereinfachen: zumindest bei der Pro-Version des dynamic cloth plugins gibt es die Möglichkeit, das drapierte Kleidungsstück sozusagen als Morph zu backen.

    Ich stelle niemanden als Vollpfosten hin, wenn er oder sie kein Englisch spricht. Deshalb kann man mich anschreiben, ich beiße im Normalfall nicht. Aber gerade Post #8 hat die doch recht irrational und zugegebenerweise schnippisch geführte Diskussion ausgelöst, denn - ohne @MrHighleg irgendetwas unterstellen zu wollen - kann er leicht so ankommen, dass man von Nutzern deutscher Foren verlangt, gefälligst auch alle Tutorials in Deutsch einzustellen. So ist es auch bei mir gewesen, und diesen Anspruch - und nichts sonst - finde ich unverschämt. Nicht alle von uns sind nur in deutschsprachigen Foren unterwegs, und wie @mbarnick gerade auch geschrieben hat, waren die Tutorials ursprünglich für englischsprachige Seiten gedacht, er hat sie hier nur für uns zum besseren Finden gesammelt hochgestellt.

    Ich habe Tutorials immer in der Sprache verfasst, in der das Forum unterwegs war, in dem ich sie zuerst gepostet habe. Wenn das Englisch war, war es Englisch, in deutschen Foren eben Deutsch. Es gibt das ein oder andere Tutorial, das ich dann auch in einem anderssprachlichen Forum erneut veröffentlich habe und dann dementsprechend übertragen, aber wenn ich sie sammeln sollte, werden dennoch einige auf Englisch sein. Und ich persönlich finde es unverschämt, sich zu beschweren über die Arbeit, die jemand freiwillig und ohne dafür irgendwas zu bekommen, auf sich genommen hat. Gut, es ist auf Englisch. Gut, ihr könnt kein Englisch. Aber anstatt sich dann zu beschweren, wäre es angebrachter, den Ersteller höflich zu fragen, ob er das Ganze kurz in Deutsch zusammenfassen kann. Bei den meisten Tutorials sind nicht umsonst Bilder dabei oder gleich Videos, damit man eben etwas unabhängiger von der Sprache ist.

    Wenn ich wüsste, wie ich vernünftig Videotutorials machen kann, ohne dafür erst mal ichweißnichtwieviel Euro für Equipment auszugeben, und wenn ich die Ahnung von Videobearbeitung hätte, ein Video mit mehr als nur einer Sprache zu versehen oder mit Untertiteln, würde ich das vielleicht sogar machen. Hab ich aber nicht. Das heißt, ihr müsst von mir eben mit PDF oder - bei Minituts - ein oder zwei JPG-Bildern mit Schrift auskommen. Ihr müsst aber eben auch mit meiner Sprache auskommen, ob Deutsch oder Englisch, oder eben mein relativ eigener, flapsiger Stil. Ich bin immer gern bereit, Sachen auf Deutsch neu zu erklären, oder auch auf Englisch. Aber wenn euch die Tutorials nichts kosten, sollte auch eine höfliche Frage nichts kosten, anstatt hier über die Freundlichkeit von Leuten herzufallen.

    Und nur mal angemerkt: da die Programme auf Englisch sind, sind eh die halben Tutorials auf Englisch, denn es ist völlig hirnverbrannt, die Funktionen mit nicht-muttersprachlichem Englisch erst auf Deutsch zu übersetzen und dann den Leser / Seher des Tuts im englischen Programm rumsuchen zu lassen... plus den zusätzlichen Nerd-Sprech "Erst extrudierste hier, dann twistest du das da, dann schiebst du die Vertices und Edges da rum, schließlich Retopo und UV-Map..." (ja, klar, ist jetzt völlig zusammenhanglos und Blödsinn, wollte nur möglichst viel in einen Satz kriegen). Vokabeln muss man immer pauken, ob jetzt eine gesprochene Sprache, eine Programmiersprache oder eben Fachsprech.

    Ahh! Texture Compression ist, wenn ich das richtig verstanden habe, wie stark die Texturen komprimiert werden! Und das heißt natürlich, dass sie Qualität verlieren. Ganz runter das Teil!

    Äh, nicht UberEnvironment, sondern UberSurface. Das ist ein Shader. Und ich hab den schon 1000x auf andern Sachen als einem UE-Licht eingesetzt... oO

    Du kannst normalerweise bei einer Plane einstellen, ob sie Schatten akzeptieren soll, indem du die UberSurface-Shader darauftust (funktionieren in den wichtigen Channels genauso wie die normalen) und dann bei "Shadows - Accept Shadows" Off einstellst. Dann kannst du deine Lichter auch Schatten werfen lassen. Ohne sieht es eben nun mal platt aus.

    Damit die Asteroiden Tiefe ins Bild bringen, müssen sie mit irgendwas (und wenn es nur leicht ist) und ggf. sich selbst überlappen. Sonst sind sie ebenfalls nur platte Punkte im All. Ich würde an deiner Stelle noch immer die Szene von der Seite zeigen, oder wenigstens von schräg vorn, so, als ob die Jumper in einem Bogen aus dem Tor kämen.

    Hi Markus,

    mir persönlich gefällt sga001 am besten.

    Dass es so "flach" wirkt, liegt vor allem am Betrachtungswinkel, denke ich, und daran, dass es im Raum wenig Tiefenorientierung gibt. Würdest du das Ganze von der Seite zeigen und hättest dann noch ein paar Asteroiden drin, die das hintere Schiff ein wenig verdecken, hätte das Auge Bezugspunkte für die Tiefe. Aber das ist sowohl in der Tiefsee als auch im Weltraum das Problem: es gibt kaum oder keine Partikel, an denen das Auge die Flucht bilden könnte.

    Die PJs sind schon detailliert genug, das hat nichts mit ihnen zu tun. Das Licht kommt vielleicht was platt rüber in den meisten der Bildern, aber das liegt m.E. vor allem am Lichtwinkel und dem in allen bis auf 001 und 002 fehlenden Ambient Occlusion. Vergleiche dort mal die Oberflächen der Raumschiffe mit denen auf den andern Bildern. Die Details kommen deutlich besser rüber und das Schiff verschwimmt nicht so im Schatten.

    Aaalso, ich hab die Szene noch mal vorgekramst: die Reflection stand auf 30%, Glossiness und Specular Strength auf 90%. Es gibt bei UberSurface einen Fresnelwert, der, laut Manual, sich auch auf die Specularity auswirken wird. Mal schauen, ich werd es noch mal rendern.

    Was @SIGs Vorschlag mit den Bäumen für Tiefe angeht - das mit der Tiefe kann ich nachvollziehen, aber ich werde dazu keine Bäume nutzen. Das sollte wirklich nach "Industriegebiet hinter Nirgendwo" aussehen, ohne irgendwas Lebendiges außer den Protagonisten. Vielleicht finde ich in meinem Content ein bisschen abgehalfterte Industrie oder Jahrmarkt oder sowas.

    3delight. Die Schule setzt 3Delight voraus, den IRAY Workshop darf man erst nach Abschluss der DAZ-Schule machen (die wirklich von "mach das Programm das erste Mal auf" anfängt, insofern nachvollziehbar). Gut, ich hab sowohl mit IRAY als auch mit 3Delight meine Erfahrung *hüstel*, aber ich mach sowas immer mal ganz gern, falls da irgendwem Details aufgefallen sind / Techniken bekannt, auf die ich bisher nicht gekommen bin.

    Danke Kushanku und SIG!

    Tatsächlich spiegelt der Boden, und in beiden Rinnsteinen wie auch unter dem Rad des Busses steht Wasser, das wiederum spiegelt - leider kommt es nur schlecht raus. Ihr könnt es in der Vergrößerung sehen, da spiegelt sich die Bushaltestelle auf dem Boden, und etwas hinter dem Bus sieht man seine Spiegelung in der Pfütze. Wenn ich das nicht eingestellt hätte, sähe man auch die Lichtfarben nicht so krass auf dem Boden. Das mit den Aufspritzern ist 'ne gute Idee, ich befürchte nur, da fehlen mir die Brushes für :(

    Hups, wie is mir denn das passiert? Als nächstes spreche ich noch space mit mermaid an... oO *Radiergummi holen geht*

    Danke, space :) Ja, genau der Effekt war beabsichtigt.

    Danke, 3dfan und rjordan!

    @3dfan: Ich schätze eher, die Linie war vor ewigen Zeiten für die Arbeiter der Schuhfabrik eingerichtet und ist nie aufgelöst worden... ^^

    @rjordan: Inwiefiern "das mit DAZ"? Hab doch gesagt, dass da PW dran ist, insbesondere der Regen ^^

    Ich empfinde gerade die Ovale als zu stark. Auch die vielen verschiedenen Ornamente sind zu viel, denke ich - ich würde mich an deiner Stelle für ein oder zwei zentrale Elemente entscheiden, und die dann beibehalten. Auch muss nicht jede Oberfläche verziert sein; die Orgel wirkt etwas überladen. Von den Ornamenten, die du bereits verwendet hast, passen meines Erachtens zusammen:
    - die Blatt-Ornamente der Türvignetten, der gedrehte Rand und die stilisierteren Ornamente
    - die "Ahornblätter" (auf der Seite und den Schubladen) und die floralen Elemente.
    Auf jeden Fall die verzerrten Ornamente wegnehmen / entzerren, das sieht wirklich nicht aus. Auch würde ich die stilisierten Elemente und die floralen Elemente nicht zusammen verwenden, da sie ein ähnliches Muster aufweisen, jedoch unterschiedliche Stile.

    Verwendete(s) Programm(e): DS 4.8Pro, Gimp

    Moin,

    hier mal ein Bild von mir, das ich für die DAZ-Schule drüben auf mda-3d.net gemacht habe. Die Lektion hieß "Regen" und sollte eben eine regnerische Szene sein, in die per PW auch die Regenströme eingearbeitet wurden. Ich hab dann noch die Tropfen im Vordergrund mit eingefügt (die auf der Bushaltestelle sind gerendert). Wundert euch nicht über das Logo, bei MDA bin ich als Megan O'Leary unterwegs.

    Als Story dazu:

    Hektisch sah Archie auf die Uhr. Noch zwei Minuten, und er hatte die Unterlagen noch nicht eingepackt! Verzweifelt rief er:
    "Mary, haben Sie vielleicht irgendwo meine Unterlagen für den Kongress gesehen?" Sein Hausmädchen erschien wie von Zauberhand in der Tür.
    "Das letzte Mal lagen sie auf der Kommode vor dem Bad", erwiderte sie gelassen. Sie hatte gelernt, nicht alles hinter dem Wissenschaftler aufzuräumen, auch wenn es ihr schwerfiel. Archies Gesicht leuchtete auf.
    "Ah ja! Ich hatte heute Morgen noch einmal hineingesehen!", seufzte er erleichtert und eilte in den Flur. Man hörte die Schlösser seines Aktenkoffers klappen. Mary ging zügig die Treppe hinunter und öffnete schon einmal die Tür. Kaum zwei Sekunden später rannte ihr Arbeitgeber mit bereits halb geöffnetem Regenschirm an ihr vorbei in den strömenden Regen, auf das asthmatische Bellen des alten Busses zu, der an der einsamen Haltestelle vor dem Haus gehalten hatte. Der letzte Bus von Nirgendwo - er musste sogar die halbe Straße rückwärts wieder herausfahren, bis er auf dem Gelände der alten Schuhfabrik wenden konnte. Glücklicherweise kam hier nie jemand vorbei.
    "Denken Sie daran, dass Sie Violet etwas Schönes mitbringen!", rief Mary dem davonstürzenden Mann mahnend hinterher. Die bettlägerige Dame würde sich über alles freuen, was sie kurz von ihren Schmerzen ablenkte. Aber eigentlich war die Mahnung unbegründet - Archie trug Violet auf Händen. Er vergaß nie, ihr etwas mitzubringen. Hoffentlich erhielt er den Forschungspreis, der es ihm ermöglichen würde, seine Arbeit fortzuführen. Mary betete, dass der Mediziner das Heilmittel für seine Frau rechtzeitig fand.