Experimente mit Modifiers und Morphs

Der Fehler im Verzeichnissnamen störte mich heute doch mehr als gestern, also umbenannt. DS wollte nur wissen, wie die Texturen zu erreichen sind, weil der Pfad nicht mehr existierte. Habe anschließend die Datei unter Wearables neu gespeichert, wieder einfach ohne Komprimierung, damit die lesbar bleibt, dann noch einmal angeschaut. Das Objekt, also die OBJ wird nicht mehr benötigt, deshalb fragte DS auch nur nach den Texturen und nicht nach der OBJ Datei. Die *.duf ist nun die Objektdatei, enthält die Koordinaten vom Objekt, gefolgt von den UV Daten, gefolgt von dem Objekt zugewiesenen Bones, gefolgt von den Werten für die Materialshader, gefolgt von Daten für die Morphs und von den relativen Pfaden zu den Texturen.

Also sollte es theoretisch genügen, wenn nur die Duf und Texturen weitergegeben werden, denke ich mir beinahe, nur noch nicht ganz. Nicht ganz, weil das Ding ja eine ID mit einem absoluten Pfad besitzt.

Ob eher goldig oder silbern, lässt sich einfach über den Farbton von Base Color zuweisen.

Zitat von Licke

Ich habe aus dem alten Daz Forum irgendwo noch ein tut,

Bei esha hatte ich es einmal in einem älteren Beitrag ähnlich wie in der nachfolgenden Beschreibung gesehen, selbst dann einige Posen gespeichert.

How to Save a Custom Preset in DAZ Studio

Könnte ich ausprobieren, dann würden diese ja nicht mehr unter Dokumente mit einem Pfad liegen, den es bei anderen nicht gibt. Posen sind es ja nun nicht, Texturen und Morphs gehören mit zu. Eigentlich wäre es unter Accessories gut aufgehoben, könnte ich mir vorstellen.

Der Guru erzählt oft reichlich viel in seinen Videos, wenn der Tag lang ist, hiervon raucht mir aber nur der Kopf.

Packaging DAZ Studio products for distribution

Aber ganz so eilig ist es ja noch nicht, wenn, so wollte ich es ja für G8 und für G9 fertig machen. Für G9 braucht ja nur die Höhe neu angepasst werden und drei neue Morphs.

Ob silbern oder goldig, das kann sich doch jeder selber einstellen, da würde ich nur eine Readme Datei beilegen, mit zwei Farbwerten. Möchte ja nichts verkaufen, nur hier im Forum bereitstellen.

Zitat von Licke

aber ich finde das Diadem schon verkaufenswert gut...

Die Tiaras bei DS habe ich mir angeschaut, die sind richtig ausmodelliert.

Das mit meiner Spielerei war ja nur ein kleines Beispiel, was man mit solchen Ornamenten anfangen könnte, als mehr war es gar nicht gedacht. Nun könnte ich diese aber so gut es geht für G8 und G9 fertig machen, als kleine Übung sozusagen.

Zitat von Licke

dass die MJ Geschichte nützlich war.

Ja, diese Diademe kann ich bestimmt auch noch einmal gebrauchen.

In Italienen ist es vielleicht nicht angekommen, alle Sparkassenkunden erhalten ab August beim fälligen Umtausch eine Girocard, die auch gleichzeitig eine Debit Mastercard ist. Meine erhielt ich schon. Dachte immer, die Amis müssen sich entgegenkommend zeigen, wenn sie den Deutschen Markt mit erschließen wollen. Da habe ich falsch gelegen, die Sparkassen mussten sich anpassen, um die Anzahl an Akzeptanzstellen weltweit zu verdoppeln.

Zu einem Abo bei MJ oder Leonardo konnte ich mich dennoch bisher nicht durchringen, werde es erst machen, wenn ich mehr Videos online stelle, wo dann auch schneller passende Bilder benötigt werden.

Nun ja, jetzt bin ich erst einmal mit DS beschäftigt und entdecke dabei noch beinahe täglich Neues. Verstehe noch längst nicht alles, eigentlich bisher nur einen kleinen Teil.

Zitat von Licke

trotzdem ist mir die Schlucht mit Wasser ganz ordentlich gelungen....

Ja, Dir gelingt ziemlich viel mit DS, bisher doch eigentliche jede Scene und dazu die in der Galerie eingestellten, die fanden doch auch Zuspruch. Also bist Du doch eigentlich ein Semiprofi.

Anders bei mir. Hatte im Sommer 2021 eine tanzende DS Figur gesehen, dachte es könnte die richtige Begleitung für Musikvideos sein, und habe nun nach 2,5 Jahren die ersten beiden Scenen mit DS gerendert, dabei erstmalig Lampen von DS eingeschaltet. Langsamer geht es doch nicht mehr mit den Fortschritten.

Zitat von Licke

vielleicht kannst du mir dann ja dieses oder jenes erklären.

Etwas könnte ich schon erklären.

Also wieder drei Morphs, nur diesmal für die G9. An die Werte, die ich bei der G8 in Hexagon zugab, keine Notizen gemacht, doch so grob konnte ich mich erinnern, den Rest heute wieder nach Augenschein.

Doch ich weiß nicht, was da schief läuft, jedenfalls bei der Breite veränderte sich gleichzeitig auch etwas die Höhe, und so etwas kann einfach nicht sein. Es half auch kein Überschreiben des Morphs. Wie man in der Arbeitsdatei ein Morph löscht, habe ich bisher nicht herausgefunden, von vorn wollte ich aber auch nicht unbedingt anfangen. Nun die einfachste Lösung:

Einfach die Arbeitsdatei ohne Komprimierung speichern, dadurch bleibt der Quelltext editierbar.

Dann nach der Bezeichnung für das fehlerhafte Morph suchen, ist mit der Suchfunktion kein Problem.

Dann die Klammer davor markieren, ein geeigneter Editor, wie der kostenlose Notepad++ markiert die schließende Klammer gleich mit.

Nicht gleich anfangen zu löschen, sondern sich die Zeile mit der öffnenden und schließenden Klammer notieren. In diesem Fall befand sich die öffnende Klammer in Zeile 62630 und die schließende in Zeile 62788. Nun zuerst alles zwischen diesen beiden Zeilen löschen, danach noch die beiden Klammern, und man ist das fehlerhafte Morph los. Die Datei ladet ebenfalls ohne Magenbeschwerden.

Danach ein neues Morph anlegen, was ja mit Hexagon kein Problem ist.

Am Ende noch, habe es hier noch nicht gemacht, das Diadem ähnlich positionieren wie bei der G8. Jedenfalls so, dass sich ein möglicher Spielraum einschätzen lässt, diesen dann bei Use Limits angeben, oder lieber etwas mehr, z.B. auf 150% setzen, falls einmal eine Figur einen besonderen Dickschädel besitzt.

Nun ja, der Rest wird dann wohl in den nächsten Tagen fertig.

Auf den Geschmack gekommen durch den Faden von Komy Fly zu Facetransfer 2, habe ich gestern wenigsten noch Face Transfer 1 ausprobiert, was ja DS ohnehin als Plugin an Bord hat. War erstaunt, wie einfach und schnell das Plugin ein Bild scannte und eine fertige G8 ins Scenefenster lud.

Eine sehr hübsche Fuchsdämonin, wie sie in den übersetzten Untertiteln genannt wird, oder Fuchsfee nach der Wikipedia.

Das Gesicht entspricht zwar nicht so sehr dem verwendeten Original von Zhang Zhixi, doch obwohl nur ein Ausschnitt von 887 x 887 von dieser Aufnahme verwendet wurde, eventuell von einer anderen Quelle (weiß ich nicht mehr, weil schon vor Monaten zugeschnitten), wurde zumindest ein typisch asiatisches Profil mit weniger tief in den Höhlen liegenden Augen und einem flacheren Profil mit dazu passender Nase erstellt. Etwas nacharbeiten könnte man noch, doch zur G8 wollte ich mir keine Tools mehr kaufen.

Was das Tool nicht machte oder ich habe etwas nicht richtig beachtet, die passenden Vorschaubilder zu liefern, da kam jedenfalls ein bekanntes Ausrufezeichen. Also habe ich selbst Fuchsfee.duf.png (91 x 91px) und Fuchsfee.tip.png (256 x 256px) dazugelegt. Dabei gemerkt, dass ich letzte Nacht statt Fuchsdaemonin Fuchsdomaenin geschrieben hatte, heute alles in Fuchsfee umbenannt, wobei die Vorschau im linksseitigen Menü noch einmal neu geregelt werden musste. Auf der linken Seite unter Categorize deaktiviert, rechte Seite erneut aktiviert.

Nun passt alles.

Was ich aber noch kaufen müsste, habe ja nichts passendes für ihr zum Anziehen. Sah aber, dass der Anbieter von den Seitenkleidern ähnliche für G8 im Angebot hat, sieht nach etwas robusteren Schnitten aus.

Was ich gestern kaufte, so richtig weiß ich es noch immer nicht.

Oben steht unter Details:

Zitat von Face Transfer 2 - (Vorfreigabe)

Details

Der Kauf von Face Transfer 2 in der Vorversion bedeutet, dass Sie Zugriff auf die unbegrenzte Version in den Beta-Versionen (Public Build) sowie die Version des General Release erhalten, die beide in den kommenden Wochen starten werden.

Und unten steht was enthalten ist:

Zitat

What's Included and Features

Testversion

Drei Transfers (das Wasserzeichen wird beim Speichern entfernt)

Nach den drei Einsparungen wird ein Wasserzeichen nicht mehr entfernt

Oben habe ich das mit "in den kommenden Wochen" nicht richtig verstanden, dafür verstehe ich "unbegrenzt" noch immer so wie gestern, was aber im Widerspruch zu dem steht, was enthalten sein soll. Doch, ich denke mir, was oben steht, sollte richtig sein, denn der (derzeitig reduzierte) Unlimited-Preis deckt sich mit dem für die G8.

Die in der Runtime angelegten Texturen enthalten noch den fehlerhaften Namen, doch das lasse ich erst einmal so. Oder ich nehme ein zweites Verzeichnis und wechsle dann jede Position einzeln. Das ist ja mit das Wichtigste, das vernünftige Texturen angelegt werden.

Zitat von Melegrian

Was ich aber noch kaufen müsste, habe ja nichts passendes für ihr zum Anziehen.

Nun, ausgesucht hatte ich mir diesen Hanfu Dress for G8 am Freitag bereits, doch heute erst gekauft, der Preis wurde gerade mit -50% reduziert angezeigt.

Also zweimal anschauen, dann merkt DS, dass ein potentieller Käufer noch zögerlich ist und kommt einen mit dem Preis entgegen, wie es Händler auf einem Basar machen würden? Würde aber bedeuten, die Angebotspreise werden individualisiert eingeblendet, ähnlich wie bei den personalisierten Suchergebnissen von Google oder den Vorschlägen von YT.

Wenn alle denselben Preis sehen, dann nicht, dann könnte es auch am Wochentag liegen oder an was auch immer, vielleicht an der Zeitspanne, seitdem sich letztmalig ein Käufer für dieses Angebot interessierte. Andersherum sah ich eine ganze Seite, alles -50%, was noch in keinem Widerspruch stehen würde, da es eine Anbieterseite war. Vielleicht wurden seine Angebote herabgesetzt, weil kaum Nachfrage. Kenne die Vereinbarungen nicht, in wieweit Anbieter oder Daz 3D den Preis bestimmen.

Passendes Schuhwerk würde noch fehlen, ähnlich wie die Leinenstiefel für die G9, wird wohl schwerer zu finden sein. Komplett sah ich etwas, doch für den Rest hätte ich keine Verwendung.

Der Rock lässt sich verlängern, doch 100% waren mir noch zu wenig, so habe ich Use Limits auf 200% gesetzt, wobei ich noch keinen Verzug am Muster erkenne. Knöchellang wäre noch besser, ob das Material dafür noch genügt und welche Auswirkungen auf eine Simulation es bringen könnte, keine Ahnung, werde es sehen.

Einige Farbvarianten liegen zwar unter Materials anbei, doch weiße Kleidung, wie hier das Oberteil, lässt sich auch ohne Umziehen über die Colorwerte wechseln.

Eventuell könnte man auch versuchen, Kniestrümpfe auf eine Variante der G8 Textur aufzumalen, könnte ich mir vorstellen, dann eine zusätzliche Textur für die Schuhe, um auch diese hell zu tönen.

Den Film Füchse in Fuso sah ich noch nicht, bestimmt unterhaltsam und spannend zugleich. Irgendwie schade, dass die Europäer nicht mithalten können, vorhanden wären genügend griechische und nordische Mythen.

Nun noch das passende Schuhwerk. Gesucht und nichts gefunden, bei verschiedenen Plattformen, nicht nur bei Daz 3D. Nichts wäre übertrieben, ein paar Medival Boots hätten ebenfalls nicht schlecht ausgesehen, waren aber ein reines Phantasieprodukt. Hätten gepasst, ja, aber weitestgehend traditionell finde ich einfach besser.

Nun die Boots von G9 für G8 angepasst, über Hexagon wollte ich diesmal nicht gehen, obwohl einfacher und der Weg kürzer. Für Latschen ausreichend, für Boots wollte ich es mit Blender etwas genauer machen.

Erster Schritt, eine G8 Female Dev Lod laden und die Stiefel, dabei aber nicht die G8 markieren, sondern die Boots einfach nur in die Scene laden. In diesem Fall wurden die bereits mit Falten verformten Stiefel verwendet. Nun kann beides als OBJ exportiert und in Blender importiert werden.

In Blender am besten die G8 anfänglich ausblenden und die Boots im Edit Modus mit p -> by loose Parts separieren, aber nur um diese anschließend im Objektmodus nacheinander einzeln wieder mit Join zu verbinden. Dadurch verbleiben nun ein linker und ein rechter Stiefel als Objekte, die sich einzeln ausrichten lassen.

Da die G9 Base Feminine rund 6% bis max. 6,2% kleiner ist als die G8 Female ist, habe ich das zwar der Einfachheit halber unter Scale erledigt, doch anschließend die Scale wieder mit Apply -> All Transform wieder auf 1.000 gesetzt. Die Prozedur erfolgte selbstverständlich für jeden Stiefel einzeln. Damit sollte erst einmal die Größe stimmen, hatte mich für eine Zugabe von 6,2% entschieden.

Nun noch die Ausrichtung auf die 0 bzw. Zero Pose von G8, die etwas sorgfältiger erfolgen sollte.

Dabei kam ich auf folgende Werte, der rechte und linke Stiefel unterscheidet sich nur durch veränderte Vorzeichen bei zwei Werten.

Vor dem Export als OBJ die Genesis löschen, beide Stiefel wieder mit Join verbinden, und einen anderen Namen fürs Onjekt vergeben.

Beim Import wird zwar eine G8 in die Scene geladen, doch diese nicht beim Importieren des Objektes markiert. Auch wenn die Boots bereits ihren Platz richtigen einnehmen, so müssen diese noch Fit für G8 gemacht werden. Und weil ich bisher oft verwechsle, welcher Item auf die linke und welcher auf die rechte Seite vom Formular gehört, habe ich nun einen Screenshot dazu, wie es richtig war. Auch wenn die Boots in der Scene markiert sind, Source ist die Genesis.

Danach sind die Boots Fit für diese Figur und folgen dieser, nur beim Namen habe ich einmal wieder nicht aufgepasst. Aus dem Cube Symbol für Objekte wird eine symbolische Bienenwabe von Genesis (oder sollen das lediglich drei Hexagone sein).

Eine weitere Pose, es scheinen keinerlei Nacharbeiten erforderlich.

Nun könnten die Boots unter Presets Wearables gespeichert werden. Doch der Name gefällt mir noch nicht, ein an treffenderer Name ist auch besser für die Unterscheidbarkeit.

Nun ein erster Test mit einer einfachen Flammentextur.

Motive sind bei Pixabay ausreichend zu finden, ich hatte lediglich nach "Fire" gesucht und mich überraschen lassen. Das für den Test von mir verwendete Flammen Image, quadratisch zugeschnitten, für die Alpha die Sättigung für Color auf 0 gesetzt, das war es. In den Testrender ist es schwach zu sehen, dass es besser gewesen wäre, wenn ich am Rand mit einem reinschwarzen, zitternden Pinsel noch einmal nachgesetzt hätte. Aber, es war ja nur ein erster Test, vor Verwendung in einer Szene würde ich es machen.

Also eine Plane für den Boden, eine fürs Feuer. Für die Einstellung von Environment Intensity habe ich ohne Feuer eine Genesis auf die Plane gestellt, bei 0.05 entsprach die Sichtbarkeit in etwa schwachen Mondlicht.

Danach die Werte für die Plane mit dem Feuer eingepegelt, also die Color Textur unter Base Color und Luminance geladen und die Alpha unter Opacity. In Watt kam ich auf 60.000.

Zu guter Letzt noch ein Spotlight von oben auf die Flamme, um den Umkreis des Lichtscheins etwas runder zu gestalten.

Nun brauchte nur noch etwas glimmendes, angekokeltes Holz darunter gelegt werden, oder was auch immer, und wenn das Feuer nicht zu groß sein soll oder zu sehr im Vordergrund, würde es beinahe genügen. Besser geht es aber immer, ein Gedanke war, mehrere Flammen auf einen kegeligen Zylinder abzubilden. Doch dass es relativ einfach ist, ein kleines Feuer in DS in Szene zu setzen, so viel hat mir der kleine Test zumindest gezeigt und vielleicht ja noch dem einen oder anderen DS Nutzer ebenfalls.

Habe die Plane dupliziert, gespiegelt (um 180° gedreht) etwas verkleiner und im Abstand von wenigen Zentimetern davor gesetzt. Auf dem zweiten Blick ist zu sehen, dass diese nur gespiegelt ist, doch mit zwei oder drei Texturen mehr, sollte eigentlich bereits ein abwechslungreiches Erlebnis am Lagerfeuer mit sich bringen.

Der Wert für die Durchscheinbarkeit der Seidenkleider wurde durch die Grauwerte in den Texturen für Opacity erreicht, wobei die Grauwerte unterschiedlich sind. Der Wer für Materials blieb hingen bei 1.0 für Cutout Opacity. Eine Steuerung ist aber aber auch über die Einstellungen für Cutout Opacity möglich, bei etwa 0,40 wurde die zweite Flamme deutlich schwächer.

Kleiner Test, der sich leider nicht wiederholen ließ.

Dafür hatte ich mir meine alte Grautreppe herausgesucht, mit der ich einst vor langer Zeit meinen Röhrenmonitor einstellte. Wollte einfach nur wissen, wie sich die Transparenzen bei unterschiedlichen Grauwerten für Opacity verhalten. Also auf der linken Seite eine Plane, die nur die Grautreppe für Color enthält, auf der rechten Seite eine Colortextur, mit den Grundfarben usw.

In der Vorschau:

Der Render sagte nicht gerade mehr aus, das war zumindest nicht das Ergebnis, was ich auf von linken Plane erwartet hatte. Rechte Seite ist in Ordnung, würde ich meinen, die Überrgänge sind fließend.

Nachfolgend wollte ich die Einstellungen verbessern, damit die linke Seite besser angezeigt wird, dann ging erst einmal gar nichts mehr. Was ich wissen wollte, weiß ich zwar nun, doch was ich nicht wissen wollte, ergab eine neue Frage.

So, Fehler behoben.

Das war noch die Vorschau, welche in der statt der Textur lediglich das verkleinerte Background Image anzeigte. Doch bereits dieses kleine Vorschaubildchen von Base Color spricht dafür, das entweder die Textur nicht gefunden oder nicht mehr akzeptiert wurde.

Ähnlich verhält es sich im Render mit dem Farbton, der anzeigt, wenn eine Textur nicht gefunden wurde. Da die Textur aber vorhanden war, betrachte ich es mehr als nicht für Base Color akzeptiert, weil bei der anderen dieses Image bereits für Opacity genutzt wurde.

Benennen wir die Textur/image um und geben etwas Farbe hinzu.

Sieht wieder nach OK aus.

Auch der Render sieht bereits allein mit Dome besser aus, da das Weiß wieder durchzeichnet wird. Lediglich auf der dunklen Seite würden die Schatten noch zu undifferenziert kommen. Doch ich habe noch gar keine weiteren Tests mit der Abstimmung gemacht.

Nun doch, doch diese brachten nicht viel, die Tiefen blieben ein Problem. Die Treppe ist richtig, hatte ich damals in Hex geschrieben und damit, wie es in Browsern angezeigt wird.

Mal mit Zylinder in der Mitte und Dome etwas um die Y-Achse gedreht.

Woran liegt es?

Die Renderer kennen kein reines Schwarz, womit die letzten beiden Felder statt mit 0, 0, 0 und 12, 12, 12 etwas heller gerendert werden. Außerdem, wenn von einer Lichtquelle erhellt, ist Schwarz ohnehin wohl kein reines Schwarz mehr. Gut, wenn man es weiß, dann kann man sich darauf einstellen.

Zitat von Licke

aber leider übersteigen sie meinen Horizont.

Zum eigentlichen Test gehört doch gar kein Horizont zu, weil superleicht zu verstehen. Du kannst an Hand der Schwarz/Weiß-Treppe abzählen, welchen Grauwert Du für eine Opacity-Textur verwenden könntest, um eine erwünschte Transparenz für das zu erhalten, was Du Dir gerade vorstellst, und mehr oder weniger transparent sein sollte. Vielleicht ja das Schutzschild eines Raumschiffes oder ein seidenes Kostüm, oder was auch immer?

Und Renderer vermurksen die Schatten, um ein Clipping zu vermeiden (was ich gar nicht wissen wollte). Da ein Monitor aber nicht das wiedergibt, was eine Druckvorlage hergeben könnte, bin ich mir nicht ganz so sicher, ob es schlecht oder gut ist. Jedenfalls ist eine Grautreppe eigentlich unabhängig vom verwendeten Farbprofil, auch ob RGB, sRGB oder was auch immer bei der Erstellung benutzt wurde. RGB und sRGB unterscheiden sich nur durch eine linearen und einen nichtlinearen Verlauf (soweit mir bekannt zumindest, wobei letzterer dem natürlichen Sehen mehr entsprechen soll), im unteren und oberen Bereich sind beide aber gleich, oder sollten es zumindest sein.
Matt hatte zumindest einmal erzählt (so weit ich mich erinnere), wenn eine Szene zu dunkel, wird auch noch der unbedeutendste Lichtstrahl von einer Reflexion verfolgt, um einen Schatten aufzuhellen, wodurch sich die Renderzeiten verlangsamen.