Character Animation Reel mit Carrara 8Pro

Zunächst mal für die Arbeit, die darin steckt!

Die auffälligsten Kritikpunkte wurden ja bereits genannt. Gut, aber wie sähe ein nächster Schritt zu mehr Realismus aus? Am besten immer erstmal der Natur "in den Topf" gucken. Wenn wir laufen, bewegen wir ja nicht nur den Körper (sozusagen als Parent) und die daran hängenden Gliedmassen (als Children), es bewegt sich eigentlich Alles am Körper auf seine spezifisch-hierarchische Weise, bis hin zum letzten Muskel bzw. Hautfalten etc.
Das lebensecht hin zu bekommen, schafft bis heute keine Software wirklich. Was im Animationsfilm für einen "lebensnahen" Eindruck sorgt, sind ausgefuchste Algorithmen und erweiterte Bones-Techniken (Sub-children-bones für Muskeln, Augenbrauen, Gesichtspartien etc.), was eine enorme Rechenpower verbraucht.
In unseren Computer-Gefilden kann man die erwähnte "hölzerne" Anmutung nur mit viel Detailarbeit und Trickserei kaschieren. Beispiel: Ein Mech-Arm bewegt sich von A nach B, Animationspfad von Null bis 100 %. Wenn ein menschlicher Arm das Gleiche tut, wirkt er ebenso roboterhaft, weil die Muskulatur ihren "Bremsweg" mit nachfolgender Stabilisierung hat (was natürlich auch unserer visuellen Wahrnehmung entspricht). Der organische Arm bewegt sich somit auf einem Animationspfad von Null bis ca. 105% (je nach Bewegungsgeschwindigkeit auch deutlich weiter darüber hinaus), um dann auf 100% zurück zu fallen. In einer Animation von 25 Frames per Sekunde wäre diese "Rückfallbewegung" am Ende des Bremsweges dann höchstens 3 bis 4 Frames lang, um nicht vom Auge als neue, getrennte Bewegung interpretiert zu werden.
Bei regelmässig sich wiederholenden Bewegungen (Arme pendeln beim Gehen etc.) ist unbedingt darauf zu achten, dass -relativ zum Körper und dessen Position- die Hände und Füsse (als am weitesten vom Körper entfernte, und somit optisch exaltierte Elemente) niemals exakt gleiche Strecken zurück legen. Sofern man keine vorgefertigten Animationspfade / Motion Captures benutzt, die von lebenden Personen aufgenommen wurden, muss man sich wirklich die Arbeit machen und diese natürlichen, organischen Unregelmässigkeiten von Hand einbauen. Hört sich nach viel Arbeit an und ist es auch. (Die Musiker unter uns kennen das von den Drum-Boxes, die eine "Human feel" Funktion haben, damit es nicht gar zu maschinell klingt).

Damit es nicht zur Lebensaufgabe wird, kann man z.B. ein paar Tricks anwenden, die ohne zu viel Aufwand deutlich mehr Leben rein bringen:
Unerlässlich bei lebensnahen Charakteren ist ein flüssig wahrgenommener Bewegungsablauf. Am Beispiel des laufenden Paares in Deiner Animation käme es in diesem Zusammenhang gut, wenn sich die Ellenbogen neben der vor- und zurück Bewegung auch in unregelmässigen Intervallen mehr oder weniger weit vom Körper nach aussen weg bewegen. Der Oberkörper dreht sich beim Laufen auch immer unterschiedlich weit hin und her etc.
Wenn man an den Stellen, an denen der Blick sich auf die Figur konzentriert und nicht durch anderes Geschehen in der Szene abgelenkt ist, solche kleinen unregelmässigen (jedoch flüssigen) Loops einbaut, kann man das Auge damit dermassen besch..ssen, dass es schon deutlich organischer empfunden wird...

Ebenso sollte der Kopf der Figur innerhalb des Bewegungsablaufes seine ganz eigene Kurve erhalten. Alles wohlgemerkt in ganz kleinen Schritten und Distanzen, damit es nicht grotesk wird. Starre Hände müssen ebenso belebt werden, indem sich während des gesamten Ablaufes die Haltung der Finger und die Drehung der Handgelenke mehrmals leicht verändert. Das trifft natürlich auch für die Füsse zu, die mal etwas höher gezogen werden und mal etwas weiter innen oder aussen auf den Boden treffen...
Wenn es gelingt, solche kleinen Störer flüssig an taktischen Stellen der Animation hinzu zu fügen, ist die Miete schon fast bezahlt.

vg
space

LamaGeli
ich habe viel Spaß mit Deinem Video, habe direkt meine Frau dazu geholt.
Am besten gefällt mir der Bauarbeiter mit Handy. Durch die kleine Fußbewegung wirkt er sehr echt. Auch die Musik und deren Länge passt hervorragend!

spacebones
Deinen Beitrag habe ich ausgeschnitten und in meinem Ordner Tutorial abgespeichert.

Ich habe noch keine Animationen gemacht. Und für das erste würde ich mich mit einem Gang begnügen.
Wo kann ich einen Spaziergang für V4 passend für CARRARA käuflich erwerben? (ich denke, daran kann ich Bewegungs-Abläufe am besten studieren).

Hallo Geli,
ich find es auch ganz bezaubernd. Ich fand die letzte Szene mit der aufblasbaren Torte köstlich.
Ich schätze deine Arbeit sehr,denn es ist auch viel Humor und Liebe zum Detail drin. Gewiss könnten einige Motion noch Feintuning erhalten aber Gesamt gesehen ist es meiner Meinung nach bei dem Toonstyle nicht so tragisch wenn sich nicht alles realistisch bewegt.
Aber das soll natürlich nicht davon abhalten sich zu steigern .

Ich empfehle dir auf Lynda George Maestri Tutoials anzuschauen falls du da einen Account hast . Ich habe viel von ihm gelernt . Er ist Meister in 2D und 3D Animation . Es spielt auch kein Rolle das er andere Programme nutzt man kann das genauso auch mit andern Proggies nach vollziehen,

Hier mal eins das sich ausschließlich mit der 3D Animation beschäftigt

http://www.lynda.com/3ds-Max-6-tuto…creet/95-2.html